Фильму Bismillah 100 лет
Фильм Bismillah («Во имя Бога»), отметивший в этом году свой вековой юбилей, можно отнести к тем, что оказываются на пересечении пропаганды, театра и кино, и занимают особое место в истории азербайджанской национальной кинематографии.
Как отмечает АЗЕРТАДЖ, фильм Bismillah, длительностью 57 минут, стал первой полнометражной художественной лентой первого национального режиссера Аббаса-Мирзы Шарифзаде. В 1920-е годы Советская власть вела интенсивную кампанию по секуляризации и формированию «нового» социалистического сознания, особенно в регионах с сильными религиозными традициями. Запущенный в производство по заказу Азербайджанского народного комиссариата по земельным делам, он снимался в Шеки, Агдаме, Агстафе, Кубе и других районах республики, и затрагивал важные темы — невежество масс в вопросах религии, права женщин, архаичность национальных обычаев и традиций.
Кино рассматривалось как мощный инструмент массовой агитации — доступный даже неграмотному зрителю и особенно эффективный в сельской среде, что отмечал писатель и политический деятель советского Азербайджана Нариман Нариманов, который в те годы писал: «На Востоке, где люди привыкли мыслить больше образами, кино является единственно возможным средством пропаганды, не требующим предварительной подготовки масс».
Фильм Bismillah как кинотекст прямо отражал эти задачи: критика религиозного фанатизма, разоблачение практик, использующих религию в интересах местной олигархии или мракобесов, и демонстрация «освобождения» крестьян через призму революционной справедливости. Эти мотивы согласовались с официальной линией и политикой агитации того времени, когда кинематограф характеризовался наступлением на религию «по всем фронтам».
Несмотря на идеологическую направленность, кинофильм Bismillah интересен и сегодня. Прежде всего тем, что его стоит рассматривать как документальное свидетельство того, как советская идеология использовала локальные формы культуры и кино для трансформации сознания в регионах. Также он демонстрирует взаимодействие театральной традиции и кинематографа: режиссеры-театралы, как Шарифзаде, перенесли в кино не только актерскую школу, но и способы наррации. Наконец, сохранность фильма (есть оцифрованные копии/фрагменты) делает его доступным объектом исследования для современных киноведов, историков культуры и специалистов по памяти эпохи.
